something different

已經一個多月沒有創作了

九月份就是打工、練身體、看表演以及弄畢製的哩哩雜雜

生活的非常踏實

上禮拜三四早上應呂學緯的邀請

到筱茵老師的劇場幫忙舞台的佈置

當我在台下看著演出時 看著自己參與的一小小部分

內心非常感動

劇場有一種魔力讓人很靠近

這是在其它地方很難找到的歸屬感

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22歲即將23歲

同樣的事情發生因應時間的流淌觀看的角度越來越不一樣

特別在做選擇的時候要分析好壞因果 

現在的我實在理性了許多

以往的自己應該會覺得「天阿你這個人為什麼就不願易傻一點、豁出去一點呢？」

沒辦法阿

因為想要變成更好更可以被信賴的人

有些時候 

最真實的自己就要被包裹起來

而同時也要敞開心不要一直用固有的眼光去面對人事物

如同最近跳舞的心得(也是呂學緯的建議)

"交給身體帶領你去它想去的方向"

邁開步伐前進時, 仍然有許多未知等著你去探索 

理性過頭就變成太嚴肅老太婆

just release 

這是我最近要面對的幾樣功課呢

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禮拜天早上獨自一個人在s302練習

社團大樓3樓空盪盪

只有我和鏡子中的我

反覆的練習家瑞組合中的前面一個動作_摔

自己一個人練習前讓我卻步

卻每每找到和身體以及所處的空間一起工作呼吸的方式

前太陽劇團團員陳星合說「﹞為了預備好自己,每天都要刻意練習」

跳舞對我而言不只是抒發壓力 enjoy在其中的管道

IN & OUT 心得

     不知道為什麼這個作品使用物件的方式幾乎都會被預測到，但是想到小茵老師在muse營說過「重點不是在於的手法有多新多有創意，而是在作品裡用它們清楚的表達你想和觀眾說的話。」in and out 有做到這件事。

<out> 在途中

(不得不說行李箱真的是太美了) 
將人生比喻成一趟長途旅程，想當然爾旅行的必備物件─大衣、行李箱為元素之一，而數張椅子以半圓的形狀放製在舞台上，動作的編排中是以開車的肢體去發展(繫安全帶、關門、調後視鏡)，還有其它的啦就不寫了。在中央穿著紅色大衣的舞者品儀將外套套在頭上做出許多呢呢喃喃的動作，後來得知這個篇章是在紀念8月離世的朋友，很不小心會設定品儀設定成「魂」，用已逝者的視角觀看還在奔走於途中的家人、朋友，由「首席舞者」程偉彥拿著手機攝影、並即時投影在四塊長方布幕上，兩個當下(上方的投影和台上的舞者們)同時間進行著。讓我想到人除了肉眼接收到當下的畫面，但同時間，也有各式各樣的記憶一直在腦袋中流竄著，雖然畫面沒有特別經過修飾(簡簡單單貼個圖層)，讓人印象深刻。

<in>

stop

沉澱了幾天
窩在家裡看電影不然就是去作和舞蹈完全沒關的打工
想說趕快賺點錢 讓我去上課,跳舞,看表演
藝穗的結束似乎就這樣無聲無息的離開了

沒有過去密集的排練
每天打開電腦第一件事就是看佳瑜,瑞儀有沒有事情要交待去做
它就這樣不見了 不見了
怎麼會這樣


最近遇到朋友
總是會問我說
下一步你的計劃是甚麼

我想想

好吧 
應該是 好好把畢製弄好
近期把申請舞創所的作品集完成
找人合作編一支小小品

that's it




想離開台北去走走